Flamencosang

Flamencosang

 

Flamencosang, ifølge Real Academia Española, er “den andalusiske forgyldte sang”.Fortolkeren kaldes cantaor.

 

Som genre af musikalske kompositioner eller stilarter begynder den at blive udbredt omkring midten af det 19. århundrede. Ifølge den mest udbredte opfattelse opstod den som et resultat af sammenstillingen af forskellige folkelige musikalske modi fra Andalusien. Coplas fra de forskellige stilarter udtrykker generelt menneskets mest grundlæggende følelser og intuitioner. Hovedtemaerne i flamencosang er kærlighed, liv og død. De følger ikke noget stift metrisk mønster. Den mangler de mest klassiske poetiske figurer og retorisk højtravende stil. Den gør som regel indtryk gennem sin litterære nøgenhed og sin evne til at sammenfatte.

 

Musikken udvikler sig med støtte i melismer og vibrato, og de melodiske temaer beskriver en særlig udvikling hos hver enkelt cantaor. Under denne betegnelse indgår, ud over de oprindelige stilarter, der opstod ved den førnævnte sammenstilling, også de stilarter, som med tiden er blevet en del af genren gennem en proces med “aflamencamiento”, som det for eksempel er tilfældet med nogle latinamerikanske sange.

 

Typer af flamencosang

 

Der findes forskellige former for flamencosang afhængigt af de forskellige palos: Alboreá, Alegrías, Bambera, Bulería, Cabal, Campanilleros, Cantiña, Caña, Carcelera, Caracoles, Cartagenera, Colombiana, Debla, Fandango artístico, Fandangos de Almería, Fandangos de Huelva, Fandango de Güéjar-Sierra, Farruca, Garrotín, Geliana, Granaína, Guajira, Jabera, Jondo, Jota de Cádiz, Liviana, Malagueña, Mariana, Martinete, Media granaína, Milonga, Minera, Mirabrás, Murciana, Nana, Petenera, Playera, Rumba, Saeta, Serrana, Sevillanas, Seguidilla, Soleá, Tango, Tanguillo, Taranta, Taranto, Tiento, Toná, Trillera, Vidalita, Villancico, Zambra og Zorongo.