Flamencodans

Flamencodans kan sammenlignes med moderat fysisk træning. Dets dokumenterede fysiske og følelsesmæssige fordele har givet anledning til den såkaldte “flamencoterapi”.

 

Det kraftfulde fodarbejde og den voldsomme lidenskab er det, der kendetegner flamencodans. Denne dans udgør den tredje del af flamencokunsten og har en historisk baggrund, der følger udviklingen af den spanske kultur.

 

 

Oprindelse og udvikling af flamencodansen

 

Oprindelsen findes hos de marginaliserede folk i det sydlige Spanien. Både dansen og musikken var fra gammel tid påvirket af grækere og romere. Senere kom indflydelsen fra arabisk, jødisk og endda hinduisk kultur. Med muslimernes og jødernes ankomst til den Iberiske Halvø tog den allerede blomstrende musik og dans, der opstod i Andalusien, træk fra disse kulturer.

 

Dagens flamencodans og -musik er derfor resultatet af århundreders påvirkning og sammensmeltning af multikulturelle elementer.

 

Med den blomstrende udvikling af flamenco-musikken kom også den hurtige udvikling af dansen, som for første gang dukkede op på en struktureret og genkendelig måde i det 18. århundrede.

 

Passionerede bailaores imponerede publikum i datidens musikkaféer – de såkaldte cafés cantantes. De begyndte hurtigt at stjæle opmærksomheden fra sangerne. Efter århundreders kulturel fusion har den kunst, der blev født i huler som udtryksform for det romske folk og andre undertrykte kulturer, udviklet sig markant. Resultatet er en fusion mellem cante og flamencodans, som har betaget hele verden.

 

Afhængigt af det følelsesmæssige udtryk, de melodiske fraser og de traditioner, der ligger bag hver cante, manifesterer dansen sig i mere end halvtreds forskellige palos. Både dansen og flamenco-musikken rummer en stærk personlig improvisation. Dansen tager form gennem spontane udtryk for bailaorens følelser i hvert øjeblik.

 

 

Hvordan flamencodansere optræder

 

Normalt står bailaor/a eller danseren helt stille i de første øjeblikke af melodien. Vedkommende absorberer guitarens rasguero, håndklappene og cante, indtil det inspirerende øjeblik indfinder sig. Han eller hun udfører derefter en lidenskabelig flamencodans i overensstemmelse med sangen. Vi kan endda se ansigtsudtryk hos selve bailaor/a under optrædenen.

 

Bailaorens rolle er i bund og grund at fortolke sangteksten gennem dansen. Han eller hun udfører bløde og elegante armbevægelser, som står i kontrast til de vibrerende slag fra fødderne, der slår hårdt mod gulvet. Duer, som normalt består af en mand og en kvinde, er som regel mere intense danse. I dette tilfælde fastholder bailaores et fast, konstant og aggressivt blik. Resultatet er en konkurrence i lidenskab mellem de to.