Debla

Debla (“godin” in het Caló) is een flamencostijl die is afgeleid van de toná. Het was een relatief populair cante in het midden van de 19e eeuw.

 

De Debla werd gepopulariseerd door cantaores als Varea el Viejo, El Fillo en El Planeta. Deze stijl is verwant aan de carcelera en aan de martinete. De debla is in feite zeer vergelijkbaar met de martinete. Ze zijn vrijwel gelijk in poëtische structuur en muzikaal concept. Maar de debla heeft een iets bredere structuur, rijker aan melismen, klageriger en meer desolaat. Het is een cante met een copla van vier verzen en behoort tot de groep van de cantes zonder gitaar.

 

Doordat het een cante is vol melismatische versieringen, vraagt het om een cantaor met de juiste kwaliteiten en capaciteiten, aangezien het moeilijk uit te voeren is. José Blas Vega analyseerde de oorsprong en de ontwikkeling van deze stijl:

 

“Van de cantes zonder gitaar is de debla de meest enigmatische, waarbij de betekenis van de naam als godin bijdraagt aan zijn legende. Ik denk dat de debla de oude toná van Blas Barea is, die om Andalusisch-etymologische redenen het woord de-Blá had kunnen vormen, en de uitdrukking debla barea of deblica barea waarmee het cante soms wordt afgesloten. Demófilo zegt in 1881 dat verschillende cantaores hem antwoordden dat Debla de achternaam van een cantaor was. Artistiek en volgens de traditie wordt Barea El Viejo beschouwd als de beste vertolker. Men zegt dat het een van de moeilijkste cantes was om te interpreteren, zodat het niet verwonderlijk is dat de oorspronkelijke modaliteit, al weinig bekend vanaf het midden van de vorige eeuw, in het geheim van don Antonio Chacón verdween, aangezien het lijkt dat zij alleen in de inzet overeenkwam met de huidige versie, terwijl de overige tercios gebonden waren. Wat men tegenwoordig als debla zingt, is een toná die rond 1940 werd gepopulariseerd door de grote Tomás Pavón.” Ricardo Molina en Antonio Mairena geven in hun werk Mundo y formas del cante flamenco dezelfde theorie aan: “Volgens onze ervaring was het Tomás Pavón die het cante in omloop bracht dat wij vandaag de dag debla noemen. Maar nu: is de debla van Tomás Pavón de oorspronkelijke?, gaf hij haar getrouw door?, uit welke bron putte hij?, was deze betrouwbaar?, gaat het om een persoonlijke heruitwerking? Een mysterie… Zeker is dat we tot op heden geen ander, gezaghebbender en waardevoller referentiepunt hebben dan de debla van de geniale Sevilliaanse maestro. Men kan dus, met weinig risico op vergissing, stellen dat ieder die de debla tegenwoordig interpreteert haar direct of indirect heeft geleerd van de versie die door toedoen van Tomás Pavón nieuw leven werd ingeblazen.”

 

Demófilo nam in zijn Colección de cantes flamencos (1881) tot negen letras van debla op. Geen daarvan is echter die welke zegt: “Por las angustias grandes / que he pasao yo/ cuando vi salir al padre de mi alma / en la conducción. / Deblica barea”, die volgens José Blas Vega aan het eind van de 19e eeuw in de wijk Triana werd gezongen en alleen bekend was bij Tomás Pavón, Caracol El Viejo en Pepe de La Matrona.